|
Lato w Dworku Białoprądnickim
VII BIAŁOPRĄDNICKI TEATR OGRODOWY
„Dwugłos o życiu, miłości i odchodzeniu”
Spektakl poetycki w wykonaniu Mai Barełkowskiej i Piotra Cyrwusa
Spektakl jest poetyckim dwugłosem o dzieciństwie, miłości, doświadczeniach wojny, troskach dnia codziennego. Ukazuje, jak bardzo różne są spojrzenia kobiety i mężczyzny na dokładnie te same zjawiska, jak bardzo różne jest ich przeżywanie i doświadczanie.
Nietypowa konwencja oraz piękne wiersze Anny Świrszczyńskiej (Moja matka, Panna Stasia, Odwaga, Przyjdź do mnie) i Czesława Miłosza (Spotkanie, Emigrować, Miłość) są doskonałą propozycją dla wszystkich miłośników pięknego słowa.
Aktorom towarzyszy duet gitarowy, będący świetnym komentarzem lirycznym tego oryginalnego dialogu.
Program gościł na Sztokholmskim Salonie Poezji 2009, w Krakowskim Salonie Poezji w Gdańsku oraz Salonie Poezji w Nowym Targu.
Występują: Maja Barełkowska i Piotr Cyrwus.
Akompaniament: Stanisław Rejment, Kazimierz Drozdowski
Maja Barełkowska – otrzymała nagrodę za najlepszą rolę kobiecą przyznaną przez Międzynarodowe Forum Młodej Krytyki na Przeglądzie Szkół Teatralnych w Łodzi za rolę Maszy w Trzech Siostrach. Była aktorką warszawskiego Teatru Polskiego, Teatru im. Stefana Jaracza w Łodzi i krakowskiego Teatru STU. Obecnie gra w Teatrze Ludowym w Krakowie. W dorobku scenicznym ma role w spektaklach J. Jarockiego, K. Dejmka, K. Jasińskiego, J. Stuhra, K. Kutza. Na ekranie zadebiutowała w 1988 roku u boku Anny Polony w jednej z części Dekalogu Krzysztofa Kieślowskiego. Wystąpiła także w kilku innych filmach oraz w popularnych serialach telewizyjnych w reż. m.in. M. Koterskiego, K. Kutza i Y. Bogayevicza.
Piotr Cyrwus – aktor teatrów: Polskiego w Warszawie (1985-86), im. S. Jaracza w Łodzi, STU w Krakowie (1989-92). Od 1992 aktor Starego Teatru w Krakowie. Nagrodzony na festiwalu teatralnym w Toruniu za wykonanie monodramu Zapiski oficera Armii Czerwonej wg książki S. Piaseckiego. Od 1997 roku związany na stałe z serialem Klan, zagrał także w serialach Ekstradycja, Miodowe lata i Siostry. W teatrze i filmach grywa role charakterystyczne, takie jak Konewka w Panu Tadeuszu, czy agent SB w Śmierć, jak kromka chleba. Zagrał też sporo w teatrze TV u Macieja Wojtyszki, Waldemara Śmigasiewicza i Kazimierza Kutza, który w wywiadach przyznawał, że być może bez udziału Piotra nie zrealizowałby słynnego Do piachu, wg T. Różewicza.
Plener Dworku Białoprądnickiego
wstęp wolny
Czwartek, 15 lipca, godz. 20.00
XX MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL „LETNIE KONCERTY ORGANOWE”
Tobias Horn – Niemcy (Stuttgart)
Program:
Krakau 15. Juli 2010
Johann Christian Kittel (1732–1809)
Preludium V (Fantasia) D-dur
Georg Böhm (1661–1733)
Vater unser im Himmelreich
Matthias Weckmann (1619–1674)
Fantasia in d
Jan Pieterszoon Sweelinck (1562–1621)
Fantasia chromatica
Wariacje chorałowe Vater unser im Himmelreich
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
Fantasie f-moll KV 594
Adagio – Allegro – Adagio
Dietrich Buxtehude (1637–1707)
Vater unser im Himmelreich
Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Fantasie c-moll BWV 562
Vater unser im Himmelreich BWV 636 (ze zbioru Orgelbüchlein)
Fantasie G-dur BWV 572 Trčs vitement – Gravement – Lentement
Bazylika OO. Paulinów „Na Skałce”, ul. Skałeczna 15
bilet: 15 zł (ulgowy) i 25 zł (normalny)
Niedziela, 18 lipca, godz. 16.00
LETNIE KONCERTY KAMERALNE
BOBA JAZZ BAND
W składzie:
Jan Boba (lider, piano), Władysław Grochot (trąbka, vocal), Janusz Nowotarski (klarnet, saksofon altowy), Janusz Nowak (puzon, vocal), Jan Nowak (kontrabas, vocal), Aleksander Nowak (perkusja), Marek Rosner (gitara, banjo)
Boba Jazz Band to jeden z najlepszych polskich i czołowych w Europie zespołów wykonujących swingujący jazz tradycyjny w najczystszej postaci. Liderem zespołu jest Jan Boba (wieloletni lider Jazz Band Ball Orchestra.) Grupa uformowała się w 1990 roku. Brali udział w najważniejszych festiwalach światowych, grając razem z czołowymi przedstawicielami jazzu europejskiego i amerykańskiego, w tym m.in z Glenn Miller Orchestra. Zrealizowali wiele programów telewizyjnych: „Benefis Jana Boby w teatrze Stu, program Henryka Warsa w Piwnicy pod Baranami, program rozrywkowy w TVP 2, w którym udział brali czołowi polscy aktorzy i piosenkarze. W 2009 roku wzięli udział w największym festiwalu w Dreźnie grając dla 500-tysięcznej publiczności. W swoim repertuarze Boba Jazz Band a głównie jazz, ale nie unika grania muzyki rozrywkowej, filmowej, piosenke przedwojennych kabaretów, gorących rytmów latynoamerykańskich..
więcej na www.boba-jazz-band.pl
Plener Dworku Białoprądnickiego
wstęp wolny
Poniedziałek, 19 lipca, godz. 19.00
VII BIAŁOPRĄDNICKI TEATR OGRODOWY
„Dom na dachu”
Koncert poetycki Piotra Woźniaka
Piotr Woźniak
Kompozytor, aranżer, producent, śpiewak. Dysponujący charakterystycznym głosem, wrażliwy i skupiony interpretator swoich, ale także “pożyczonych na zawsze” słów i melodii. Pierwszym poważnym spotkaniem z publicznością był dla niego udział w musicalu Metro. Tam też uczył się między innymi śpiewu na zajęciach Elżbiety Zapendowskiej. W tym czasie zaczął powstawać jego własny program w oparciu o teksty współczesne (Bogdan Chorążuk, Beata Biłyk-Woźniak) i wiersze (Leopold Staff, Julian Tuwim). Okazją do zaprezentowania większego zbioru piosenek stał się dla niego udział w festiwalu “Recital ‘95″ w Siedlcach, gdzie powrócił po roku by wyśpiewać I nagrodę i nagrodę za kompozycję (“Byle do Wiosny”). Odtąd koncertuje regularnie zarówno sam, jak i w ramach rodzinnego przedsięwzięcia Tadeusza Woźniaka.
Wraz z Szymonem Zychowiczem i Tomaszem Lewandowskim współtworzy trio występujące z programem “Koncert trzech bardów”.
Jako producent i aranżer najpełniej dotychczas wyraził się tworząc wraz z Krzysztofem Majchrzakiem przedstawienie muzyczne a potem płytę p.t. “Dell’Amore”, oparte na poezji Emila Zegadłowicza z muzyką Tadeusza Woźniaka.
więcej na: www.myspace.com/piotrwozniak
Występują: Piotr Woźniak (śpiew, gitara) oraz Marek „Smok” Rajss (instrumenty perkusyjne), Tomasz Kupiec (kontrabas), Szymon Kamykowski (saksofony, ewi)
Plener Dworku Białoprądnickiego
wstęp wolny
Czwartek, 22 lipca, godz. 19.30
XX MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL „LETNIE KONCERTY ORGANOWE”
Cristina Garcia Banegas – Urugwaj (Montevideo)
Ukończyła studia w Urugwaju u Renee Bonneta i Renee Pietrafesa (fortepian i organy). Dalsze studia kontynuowała w klasie Marie-Claire Alain w Paryżu oraz Lionela Rogga w Genewie, uzyskując dyplomy z pierwszą nagrodą. Poszerzała swoją wiedzę i umiejętności w zakresie gry na organach na licznych kursach międzynarodowych. Jest laureatką I nagrody na międzynarodowym Konkursie Organowym w Toledo (1982), II nagrody na Międzynarodowym Konkursie Organowym w Avilli (1982), nagrody specjalnej Instytutu Kultury w Urugwaju (1993). Jako solistka wraz z zespołem „De Profundis” koncertowała w całej Europie. Jest profesorem Akademii Muzycznej w Montewideo.
Program:
Johann Sebastian Bach ( 1685 – 1750)
Passacaglia i fuga c -moll (BWV 582)
“Nun freut euch, lieben Christen g’mein” (BWV
Antonio de Cabezón ( 1510 – 1566)
Diferencias sobre la Gallarda Milanesa
Robert Schumann ( 1810 – 1856)
Trzy Fugi na temat B-A-C-H op.60 nr 2, 3, 5
Giovanni Battista Pergolesi ( 1710 – 1736)
Sonata in F
Cristina García Banegas ( 1954)
Tiento al Tango (2009)
Vincenzo Petrali ( 1830 – 1889 Italy)
Adagio per Flauto
Allegretto per Clarinetto
Versetto 6 per il Gloria
Bazylika Mariacka, Plac Mariacki 5
bilet: 15 zł (ulgowy) i 25 zł (normalny)
Niedziela, 25 lipca, godz. 16.00
LETNIE KONCERTY KAMERALNE
MARLENA QUARTET
Kobiecy Kwartet Smyczkowy z Krakowa w składzie:
Barbara Gąsior (skrzypce), Renata Borucka (skrzypce), Jadwiga Karpala (altówka), Magdalena Pluta (wiolonczela), gościnnie: Stanisław Majerski (trąbka)
„Pomysł założenia zespołu zrodził się z naszej wspólnej fascynacji muzyką Astora Piazzolli. Porywające, pełne temperamentu tanga tego argentyńskiego kompozytora stały się podstawą naszego repertuaru. Prezentujemy utwory Piazzolli w naszych własnych aranżacjach. Barwa instrumentów smyczkowych stwarza specyficzny klimat brzmieniowy tej muzyki, doskonale wpisujący się w charakter tanga”.
<!--[if !supportLineBreakNewLine]-->
<!--[endif]-->
Marlena Quartet to nie tylko muzyka Astora Piazolli. W repertuarze jest także muzyka klasyczna, rozrywkowa, filmowa, klezmerska, a nawet utwory The Beatles. Artystki są absolwentkami krakowskiej Akademii Muzycznej, Kwartet tworzą od 2004 roku.
<!--[if !supportLineBreakNewLine]-->
<!--[endif]-->
więcej na www.marlenaquartet.com
Plener Dworku Białoprądnickiego
wstęp wolny
Poniedziałek, 26 lipca, godz. 19.00
VII BIAŁOPRĄDNICKI TEATR OGRODOWY
„Czas Puka”
Autorski program Kabaretu PUK
W ciągu niespełna dwóch lat istnienia Kabaret PUK zrealizował dwa autorskie programy: Puka Buka i Stuk, które przyniosły mu liczne nagrody i wyróżnienia na ogólnopolskich festiwalach (m.in. wyróżnienie i nagroda publiczności na festiwalu PaKA w Krakowie w 2009 roku). W roku 2010 krakowska grupa zaprasza na swój trzeci spektakl, w którym skecze i piosenki połączone są tematycznym wątkiem czasu. Czas Puka to program łączący tematy obyczajowe, absurd, wątki literackie i odrobinę refleksji. Podczas godzinnego przedstawienia czas wyrwie się ze swoich ram, będzie przyspieszał, spowalniał, a nawet zawracał. Kabaret PUK zabierze publiczność w przyszłość i przeszłość, dzięki czemu będzie mogła zapomnieć o szarej codzienności i trybie życia dyktowanym przez zegarek.
Kabaret PUK pochodzi z Krakowa. W jego składzie znaleźli się artyści o bogatym doświadczeniu teatralnym i kabaretowym. Grupa łączy żywiołowość i dynamizm kabaretu z teatralną formą i dbałością o szczegóły.
Występują: Agata Słowicka, Tomasz Biskup i Alan Pakosz.
Obsługa techniczna i współautorstwo tekstów: Michał Próchniewicz.
Aranżacje muzyczne: Karol Bulski.
Reżyseria: Kabaret PUK
Teksty: Kabaret PUK
Agata Słowicka - aktorka na stałe współpracująca z Teatrem KTO w Krakowie. Studentka Krakowskiej Szkoły Jazzu i Muzyki Rozrywkowej.
Alan Pakosz – manager, autor tekstów i założyciel Grupy Teatralnej Quorthon, współtwórca kabaretów „Burunduk” i Kabaretu „Do 3 razy sztuka”. Aktor na stałe współpracujący z Teatrem KTO w Krakowie.
Tomasz Biskup – aktor, tekściarz, dźwiękonaśladowcza. Urodzony komik. Przed powstaniem Puka działał w kabarecie Totakapokraka.
Karol Bulski – pianista, akompaniator i aranżer.
Michał Próchniewicz – „człowiek – orkiestra”. Dawniej związany z Teatrem KTO, zajmujący się montowaniem muzyki, pisaniem tekstów, obsługą graficzną i scenograficzną oraz moderowaniem strony internetowej kabaretu www.kabaret-puk.art.pl
Plener Dworku Białoprądnickiego,
wstęp wolny
Wtorek, 27 lipca
INAUGURACJA VII MIĘDZYNARODOWEGO MISTRZOWSKIEGO KURSU DLA PIANISTÓW
godz. 18.00
Wykład inauguracyjny Piotra Kędzierskiego „Fryderyk Chopin i Teodor Leszetycki” Otwarcie wystawy „Teodor Leszetycki – kompozytor, pianista, wybitny pedagog fortepianu”
(wystawa czynna od 27 lipca do 6 sierpnia).
godz. 19.00
Mini recital w wykonaniu Justyny i Piotra Kędzierskich
Justyna Maria Etsuko Piękoś
Pianistka, pedagog, absolwentka Robert Schumann Hochschule für Musik w Düsseldorfie (pianistyka oraz pedagogika fortepianowa). Aktualnie odbywa pianistyczne studia podyplomowe „Konzertexamen“ pod kierunkiem prof. Wiesława Piękosia. Od dzieciństwa występuje w wielu miastach Europy jako pianistka, skrzypaczka, altowiolistka, kameralistka i kompozytorka. Od 2007 do 2009 r. prowadziła klasę pianistyczną w Miejskim Konserwatorium Muzycznym im. Clary Schumann w Düsseldorfie. Od 2009 r. wykłada na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie.
Piotr Kędzierski
Pianista i teoretyk muzyki, absolwent Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie oraz Hochschule für Musik Köln w Kolonii (Kammermusikexamen — współczesna muzyka kameralna). W latach 2002-2004 był stypendystą DAAD. Piotr Kędzierski jest asystentem w Katedrze Teorii Muzyki Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie prowadzi zajęcia dydaktyczne w zakresie fortepianu oraz teorii muzyki. W latach 2006-2008 odbył studia doktoranckie w warszawskiej uczelni. Jego zainteresowania zawodowe skupiają się wokół muzyki XIX wieku oraz muzyki współczesnej.
Sala Kominkowa Dworku Białoprądnickiego
wstęp wolny
Czwartek, 29 lipca, godz. 20.00
XX MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL „LETNIE KONCERTY ORGANOWE”
Keiko Inoue – Japonia (Tokio)
Absolwentka tokijskiego Uniwersytetu sztuki i Muzyki ze stopniem mistrzowskim. Studia kontynuowała w Niemczech, w klasie organów prof. Zsigmonda Szathmary w Wyższej Szkole Muzycznej we Freiburgu. Stypendystka, m.in. Rotary club oraz Clinton Company – Chicago. Koncertowała w Japonii, Niemczech, Francji, Danii, USA, występowała także z licznymi orkiestrami.
Program:
G.T. Thalben-Ball (1896–1987)
Elegia
V. Lübeck (1656–1740)
Praeambulum E-dur
J. S. Bach (1685–1750)
Schumücke dich, o liebe Seele BWV.654
Wir glauben all' an einen Gott BWV.680
Passacaglia c-moll BWV.582
J.-M. Plum (1899–1944)
Préambule op. 173/1
La vierge au rouet op. 173/2
Toccatina op. 173/5
Tamezo Narita
Song of the Seashore (Japanese Song, arr. Keiko Inoue)
Naji Hakim (*1955 )
Le Bien-Aimé (Symphonic suite for organ)
J’ai trouvé celui que mon cœur aime
I found him whom my soul loveth
Ses traits sont des traits de feu
The coals thereof are coals of fire
Voici qu’il arrive sautant sur les montagnes, bondissant sur les collines
Behold, he cometh leaping upon the mountains, skipping upon the hills
Bazylika OO. Paulinów „Na Skałce”, ul. Skałeczna 195
b
|
|